Artyści
Łukasz Kuropaczewski
Łukasz Kuropaczewski Urodził się w 1981 roku w Gnieźnie, mieszkał w Strzałkowie. Naukę gry na gitarze rozpoczął w wieku 10 lat w Słupcy i Koninie. Od 1992 roku jego edukacją muzyczną kierował profesor Piotr Zaleski, który obok maestro Manuela Barrueco, na zawsze pozostanie najważniejszą osobą w jego muzycznej karierze. Jest absolwentem Szkoły Talentów w Poznaniu, Akademii Muzycznej we Wrocławiu. W 2003 roku rozpoczął studia w klasie maestro Manuela Barrueco w prestiżowym Peabody Conservatory of the Johns Hopkins University w Baltimore, USA, ktore ukonczyl w 2008 roku. Występował w Polsce, Białorusi, Czechach, Bułgarii, Niemczech, Holandii, Francji, Anglii, Hiszpanii, na Islandii, Węgrzech, w Grecji, na Wyspach Kanaryjskich, w Japonii, Kanadzie, USA, Meksyku oraz Panamie. 2 listopada 2007 wystąpił z recitalem w słynnej Carnegie Hall w Nowym Jorku, a 17 listopada 2007 oraz ponownie w 30 października 2010 w Concertgebouw w Amsterdamie. Często występuje też, jako kameralista – m.in. z koncertmistrzem Baltimore Symphony - Igorem Yuzefovichem, a ostatnio z Marcinem Zdunikiem i Agatą Szymczewską. Współpracował z wieloma wybitnymi kameralistami takimi jak: Jan Stanienda, Bartosz Bryła, Martin Chalifour (koncertmistrz Los Angeles Symphony, muzykami z Concerto Avenna, New York Philharmonic Orchestra, San Francisco Symphony, San Antonio Symphony, Cleveland Symphony - wykonując Kwintety Boccheriniego oraz Koncerty Vivaldiego, a także z Poznańskim Chórem Chłopięcym. Wielokrotnie wykonywał wspólnie z takimi dyrygentami jak Łukasz Borowicz, czy Mirosław Jacek Błaszczyk słynne “Concierto de Aranjuez”, między innymi z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia. Kuropaczewski jest wziętym wykładowcą gitary. Prowadzi kursy i lekcje mistrzowskie podczas wielu festiwali gitarowych w Europie oraz na Uniwersytetach w Europie i obu Amerykach. Nagrał cztery płyty kompaktowe. Pierwsza z nich,\"Recital Gitarowy\", zebrała entuzjastyczne opinie krytyków z całego świata, którzy podkreślali \"ogromny zmysł muzyczny oraz wybitne umiejętności techniczne\" artysty. Drugi album \"Łukasz Kuropaczewski wykonuje Muzykę Hiszpańską\", zdobył jeszcze większe uznanie krytyki:\"nagranie udowadnia, że ten niespełna 20-letni gitarzysta przekracza próg wirtuozerii i mistrzostwa!\". Kolejna płyta „Portrait” (2006) z utworami J.S. Bacha, A. Tansmana i M. Giullianiego, wydana dla CD Accord/Universal Music. W 2008 r. ukazał się kolejny album, nagrany w Studio S-1 Polskiego Radia z muzykę polską. (Tansman /Lutosławski, nominowany do nagrody „Fryderyk” w kategorii album solowy. Płyta otrzymała wiele znakomitych recenzji (m.in. Dorota Szwarcman – „Polityka“, Krzesimir Dębski – „Dziennik”, Piotr Baron – „Radiowa Trójka”, Marcin Kydryński – „Siesta”, była też prezentowana na polskim stoisku na targach MIDEM. W 2008 roku Kuropaczewski, obok dwóch znakomitych dyrygentów, nominowany był do Paszportu Polityki, a wraz z Pawłem Mykietynem i Łukaszem Borowiczem do Gwarancji Kultury TVP Kultura. Od 2008 r. jest szefem artystycznym Międzynarodowego Festiwalu i Kursu Mistrzowskiego Polska Akademia Gitary, jednej z największych tego typu imprez na świecie. W 2009 r. był stypendystą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Do niedawna był wykładowcą University of Pennsylvania w Filadelfii oraz Akademii Muzycznej w Poznaniu. W 2010 roku nagrał kolejną płytę zatytułowaną Aqua e Vinho. Z udziałem Agaty Szymczewskiej, Anny Marii Staśkiewicz, Katarzyny Budnik oraz Marcina Zdunika, powstała fenomenalna płyta, na której znalazły się m.in. utwory Bartoka, Vivaldiego i Albeniza.\"Wybrany repertuar
jest mieszanka porywajacych rytmów hiszpanskich, melancholii andaluzyjskiej, ludowosci
rumunskiej, mentalnosci brazylijskiej, barokowej retoryki we włoskim wydaniu oraz
klasycznie rokokowej, uroczej lekkosci\" - głosi jedna z wielu pochlebnych recenzji. Łukasz Kuropaczewski jest reprezentowany na terenie Europy przez Ponte Art Production, natomiast na terenie Ameryki przez Dan McDaniel LLC.
Jacek Sykulski
Jacek Sykulski dyrygent Jacek Sykulski Jest kompozytorem i charyzmatycznym dyrygentem. Wyrósł z tradycji poznańskiej chóralistyki. Ukończył Szkołę Chóralną Jerzego Kurczewskiego. Jest absolwentem Akademii Muzycznej w Poznaniu w klasie klarnetu i kompozycji u prof. Floriana Dąbrowskiego. Podczas studiów w Toronto odkrył nowoczesne techniki wokalne, dzięki którym zespoły przez niego prowadzone wytyczają nowe kierunki nie tylko w polskiej chóralistyce.Jako kompozytor zasłynął w 1991 roku, pisząc Abba Ojcze, hymn VI Światowych Dni Młodzieży. Utwór ten śpiewany w wielu językach należy do najpopularniejszych pieśni religijnych na świecie. Prawykonania innych utworów Sykulskiego odbywały się m.in. w 2000 r. na Festiwalu G. P. da Palestriny w Rzymie (Kyrie), w 2003 r. w Haus des Rundfunks w Berlinie (Voices from the past - z okazji 60. rocznicy powstania w Getcie Warszawskim), czy w 2004 r. w Krakowie (Msza o św. Jacku). W 2005 r. skomponował m.in. muzykę do filmu dokumentalnego o Janie Pawle II. Od 1996 roku jest szefem artystycznym Chóru Akademickiego Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, a od września 2003 dyrektorem Poznańskiego Chóru Chłopięcego - Miejskiej Instytucji Kultury. Głos ludzki jest dla niego najwspanialszym instrumentem, którego brzmienie może wyrazić więcej niż największa nawet orkiestra symfoniczna. W swojej pracy ciągle eksperymentuje, szukając nowych form muzycznej ekspresji. Kompozycje chóralne Jacka Sykulskiego cenione są zarówno przez krytyków muzycznych jak i publiczność. Niektóre z jego utworów zajmują wysokie miejsca w rankingach amerykańskich rozgłośni radiowych m.in. Classical Discoveries). Jego muzyka wykonywana jest przez wielu renomowanych artystów m.in. Star-Scape Singers, Chicago a cappella, Affabre Concinui). Nagrywał m.in. dla Telewizji Polskiej, Radia BBC, Radia SFB. Jest laureatem licznych nagród i wyróżnień. Zasiada w jury kilku konkursów, prowadzi szereg warsztatów w kraju i za granicą. Nagrał kilkanaście płyt. Koncertował w prestiżowych salach i kościołach niemal we wszystkich krajach Europy, a także w Kanadzie, USA, Chinach i na Tajwanie.
Przemysław Witek
Przemysław Witek, urodzony 03.04.1985 roku w Wałbrzychu, naukę gry na fortepianie rozpoczął w Zespole Szkół Muzycznych im. Stanisława Moniuszki w klasie Stelli Wesołowskiej.W latach 1998 – 2001 był uczniem Marka Janusza. Od roku 2001 kształci się pod kierunkiem profesor Alicji Kledzik - początkowo w „Szkole Talentów\\\" im. Henryka Wieniawskiego w Poznaniu, obecnie w tamtejszej Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego. W ramach kursów mistrzowskich doskonalił swoje umiejętności pod okiem wybitnych pianistów, jak: Viera Nossina, Philippe Entremont, Martin Hughes oraz Paul Gulda. Jako stypendysta programu Socrates/Erasmus studiował w Universität der Künste w Berlinie, w klasie profesora Rainera Beckera.
Jest laureatem wielu ogólnopolskich konkursów pianistycznych, m.in. otrzymał II miejsce na VI-tym Śląskim Konkursie Pianistycznym w Zabrzu pod patronatem Ministra Kultury (2003). W 2004 roku został laureatem VI-tego Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego „Arthur Rubinstein in memoriam” w Bydgoszczy, otrzymując dwie Nagrody Specjalne (im. Anieli Młynarskiej - Rubinstein oraz za Najlepsze Wykonanie Utworu Karola Szymanowskiego), wygrał XI Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny Anemos w Rzymie, otrzymując nagrodę Premio Assoluto (100/100 pkt.) oraz Nagrodę Specjalną Prezydenta Republiki Włoskiej, został laureatem XXXVIII Festiwalu Pianistyki Polskiej w Słupsku (otrzymał m.in. Nagrodę Narodowego Instytutu Fryderyka Chopina oraz Za Najlepsze Wykonanie Utworu K. Szymanowskiego), a także finalistą III Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego „Benedetto XIII Piano Prize” w Gravina in Puglia we Włoszech.
Przemysław Witek zdobył również I miejsce na Międzynarodowym Konkursie Młodych Talentów w Val Tidone (2005), I miejsce na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym „Citta di Racconigi” (2006), II miejsce na I Międzynarodowym konkursie Pianistycznym w Corato (2007) we Włoszech, a także otrzymał tytuł półfinalisty oraz Medal Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego „Maria Canals” w Barcelonie (2007). Razem z Marianną Szadowiak oraz Markiem Szymańskim zdobył Nagrodę Specjalną Konserwatorium im. P.Czajkowskiego na I Międzynarodowym Konkursie Muzyki Kameralnej im. M.Rubinsteina w Moskwie.
W 2008 roku artysta zdobył I miejsce oraz Nagrodę dla Najlepszego Wirtuoza na VI Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym Adilii Alievy w Gaillard, a także otrzymał I miejsce oraz Nagrodę dla Najlepszego Polskiego Pianisty na I Europejskim Konkursie Pianistycznym \\\"Halina Czerny-Stefańska in memoriam\\\" w Poznaniu.
Był solistą koncertów symfonicznych w Polsce, Niemczech i na Ukrainie. Występował z recitalami w wielu miastach Polski oraz za granicą: w Stanach Zjednoczonych, Hiszpanii, Włoszech, Niemczech, na Ukrainie oraz w Rosji. Brał udział w Międzynarodowym Festiwalu „Letnie Wieczory Muzyczne w Kijowie” organizowanym przez Fundusz Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Wladimira Horowitza, Międzynarodowym Festiwalu Kameralnym im. Księżnej Daisy w Zamku Książ oraz w Międzynarodowym Festiwalu Młodych Laureatów Konkursów w Katowicach. Dokonał nagrań archiwalnych dla Radia Watykańskiego w Instytucie Goethego w Rzymie.
Był stypendystą Prezesa Rady Ministrów (2003), Krajowego Funduszu na Rzecz Dzieci (2004), a także trzykrotnym stypendystą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2005, 2006, 2007) oraz Prezydenta Miasta Wałbrzycha (2005, 2006, 2007).
Kariera młodego pianisty rozwija się dynamicznie: jego ostatnie wystąpienia to seria koncertów z orkiestrą Agnieszki Duczmal. Juz wkrótce Przemysław Witek wystapi w Berlinie, gdzie 10 grudnia 2010 w Akademie der Künste wraz z Orkiestra Kameralna Polskiego Radia Amadeus pod batuta Agnieszki Duczmal wykona Koncert f-moll op. 21 Fryderyka Chopina oraz
w Centrum Polskie w Brukseli (11.11).
19.11.2010 ukaże się jego debiutancka płyta Décadence, wydana przez Polskie Radio i Ponte Art Production jako nagroda za I miejsce w Europejskim Konkursie Halina Czerny-Stefanska in memoriam.
